miércoles, 29 de diciembre de 2010

Cosas de la vida.

Sin duda la vida es bella, aunque a veces se encuentren dificultades en el tránsito por ella, aunque no soy lo que hubiese querido ser, no me puedo quejar, pues de acuerdo con mis posibilidades creo haber vivido a plenitud lo que dios me ha dado, la vida es una ruleta que va dando vueltas, hoy puedes estar arriba, maña de bajo, y en otro momento a medio camino y así sucesivamente, según te toque la suerte, como dios perdona todos nuestros errores siempre que te sientas arrepentido, nosotros debemos perdonar a nuestro semejantes y más aún a los que nos rodean en la vida diaria, pero hay cosas que por más que trato de buscarle la justificación no se la encuentro, cuando se ve a las claras que te están machucando y no te tienen ni una pizca de consideración, ni se reconocen tus esfuerzos, no pido recompensa por mis esfuerzos realizados en busca de adjetivos que van a beneficiar a todos, pero siempre es reconfortante y alentador saber que reconocen tú labor, no estoy de acuerdo tampoco que los favores que se hacen tengan que constituir una cadena que haya que arrastrar toda una vida, pero si no se quieren agradecer por lo menos no perjudicar, se dice que las personas recogen lo que siembran, pero eso no siempre sucede así, porque yo estoy seguro de haber sembrado toda la finca de mi vida de manzanos y hoy en parte estoy recogiendo espinos, espinos que hieren, no la piel sino el corazón, a veces cuando no pienso en Dios, me viene a la mente un pensamiento de un escritor, creo que es colombiano, se llamaba Vargas Vila , y dice, -- Quién hace bien siembra la ingratitud y cosecha el dolor, este pensamiento se ha cumplido en mi caso, y aunque yo prefiero no usarlo, porque no me apetece hacer el mal, comprendo que tiene algo de real, pero simplemente le dejare la tarea de juzgar, condenar o perdonar a nuestro salvador, Dios todo poderoso, para no llevar esta carga encima y así poder disfrutar de las partes hermosa de esta gran creación que es la vida.

jueves, 12 de agosto de 2010

Anecdotas de un profesor

En mi primer día de labores como profesor adjunto de pedagogía en la Universidad del Sur de California, en Los Ángeles, entre en el aula sintiéndome presa de una terrible angustia. Un frío silencio fue la respuesta de la clase atestada a mi tímida sonrisa y breve saludo. Hojee un momento mis anotaciones y di inicio, balbuciente, a mi disertación.
Nadie parecía hacerme el menor caso. En ese momento advertí la presencia, en la quinta fila, de una joven de porte tranquilo, vestida de blanco. De piel bronceada, ojos vivaces color castaño y cabellera dorada, su animado semblante y sonrisa cordial me alentaron a seguir adelante. Atenta a mi exposición, ella asentía con la cabeza o con un "sí", y tomaba notas. Proyectaba la confortante sensación de que le interesaba cuando trataba yo de transmitir de manera tan insegura. Empecé a dirigirme a ella, y recobré la confianza y el entusiasmo.
Minutos después, me atreví a pasar la mirada por toda el aula. Los demás estudiantes habían empezado a atender y tomaban notas. Aquella extraordinaria muchacha me había sacado del aprieto. Al terminar la lección revisé la lista en busca de su nombre: se llamaba Gladys. En las siguientes semanas leí sus trabajos. Redactaba con creatividad, sensibilidad y fino sentido del humor. Yo había pedido a mis discípulos que pasaran a verme a mi oficina durante el semestre escolar, y aguardaba con especial interés a Gladys. Deseaba decirle como me había salvado aquel día y alentarla a que desarrollara sus cualidades de persona considerada y perspicaz. Pero jamás se presentó.
Unas cinco semanas después de iniciado el semestre, se ausentó durante dos semanas. Pregunté la causa de su ausencia a los estudiantes que se sentaban cerca de ella y me sorprendió enterarme que ni siquiera sabían su nombre. Recordé la aguda observación de Albert Schweitzer: "Estamos todos tan juntos, y sin embargo, todos estamos muriendo de soledad..." Fui a ver a la jefa administrativa de la sección de mujeres.
En cuanto mencioné el nombre de Gladys, la dama se sobresaltó y exclamó:
"Oh, lo siento mucho, Leo; supuse que usted estaba enterado..."
Gladys se había dirigido en su auto a los acantilados del Pacífico, encantadora población cercana a Los Angeles, donde los riscos caen a plomo sobre el mar. Allí, según declararon unos paseantes horrorizados, se arrojó hacia la muerte. Gladys tenía apenas veintidós años! el don divino de su individualidad se había perdido para siempre. Llamé por teléfono a sus padres. La ternura con que su madre se refirió a ella me indicó que la habían amado. Pero era obvio para mí que ella no se había sentido amada.
"Que estamos haciendo?", pregunte a un colega. "Nos ocupamos demasiado en enseñar cosas. De que sirvió haber enseñado a Gladys a leer, escribir, hacer cuentas, si jamás le inculcamos lo que realmente necesitaba aprender: a vivir jubilosamente, a justipreciarse, y a tener conciencia de su propia dignidad?" Quise ayudar a quienes necesitan sentirse amados. Daría un curso acerca del amor. Me pasé varios meses buscando en libros algo que pudiera servirme, pero fue poco lo que halle. Casi todos los textos trataban el tema con un enfoque sexual o romántico. Era escaso lo que había sobre el amor en general. Sin embargo, consideré que si yo actuaba como mero facilitador, mis discípulos y yo podríamos enseñarnos mutuamente a aprender juntos.
Llamé al curso Lecciones de Amor. Bastó que lo anunciara una sola vez para que se llenara el aula de asistentes a esa materia extracurricular. Proporcione a cada participante una lista bibliográfica, pero prescindimos de textos obligatorios, de requisitos de asistencia y de exámenes. Solo compartíamos nuestras lecturas, ideas y vivencias. Partía yo del supuesto de que el amor se aprende. Nuestros maestros" son quienes aman y se relacionan con nosotros. De no encontrar modelos de amor, creceremos necesitados de amor y sin la capacidad de amar. La venturosa posibilidad -propuse a mis alumnos es que se puede aprender a amar en cualquier momento de la vida, si estamos dispuestos a dedicarle el tiempo, la energía y la practica necesarios. Pocos faltaban a una sola sesión de Lecciones de Amor. Los participantes tenían que apretarse unos junto a otros a medida que llevaban consigo a sus padres, hermanos, amigos, cónyuges e incluso abuelos. Una de las primeras cosas que intente aclarar fue la importancia del contacto físico. "Cuantos de ustedes han abrazado fuertemente en la última semana a alguien que no fuera su novio, novia o cónyuge?"
Pocos levantaban la mano. Una estudiante afirmó: "Siempre temo que se interpreten mal mis intenciones". La risa nerviosa que cundió me reveló que muchos compartían éste punto de vista. "El amor necesita expresarse físicamente", repuse. "Me siento afortunado de haber crecido en el seno de una familia italiana, efusiva, en que nos abrazábamos mucho. Asocio los abrazos con un genero de amor más universal. Pero si ustedes temen que se les interprete mal, comuníquenle sus sentimientos a quien están abrazando. Para aquellos que realmente se sientan molestos si los abrazan, bastara un fuerte apretón de ambas manos para satisfacer su necesidad de caricias". Iniciamos la costumbre de abrazarnos unos a otros al final de cada sesión. Con el tiempo, los abrazos se convirtieron en forma habitual de saludo en la universidad, entre los alumnos de mi curso. Jamás concluíamos una sesión sin un plan para compartir amor. Cierta ocasión, decidimos expresar gratitud a nuestros padres, lo cual suscitó reacciones memorables. Para uno de los estudiantes, excelente jugador del equipo de fútbol americano de la universidad, la tarea resultó en especialmente incómoda. Sentía un gran amor, pero era incapaz de expresarlo. Tuvo que armarse de gran valor y determinación para ir a la sala de su hogar, hacer que su padre se pusiera de pie y darle un fuerte abrazo. Le dijo: - Te quiero, papá - y lo besó. Al hombre se le llenaron los ojos de lágrimas y musitó: Lo sé, hijo.
Yo también te quiero. Los años que he dedicado a mis Lecciones de Amor han sido los más estimulantes de mi existencia. Al proponerme abrirles las puertas del amor a otros, descubrí que también, se han abierto para mí. No hace mucho, comí en una fonducha de Arizona. Al pedir chuletas de cerdo, alguien comento: "Esta usted loco! nadie come tal cosa en un lugar como éste!" Sin embargo, me parecieron exquisitas."Me gustaría conocer al cocinero", indiqué al dueño. Fuimos a la cocina, y allí estaba el hombre, corpulento, sudoroso. - Que sucede? alguna queja? - vocifero. - No, Esas chuletas estaban de primera - respondí. Me miró como se mira a un loco. Se advertía a las claras que le resultaba difícil aceptar el cumplido. Luego, me propuso con gran cordialidad: - Le cocino otra? No es maravilloso? de no haber aprendido a amar, habría pensado gratamente en aquellas chuletas, pero quizá no le hubiese dicho nada al cocinero, así como dejé de expresarle a Gladys lo mucho que me había ayudado en mi primer día como maestro. He ahí una de las cosas en que consiste el amor: compartir nuestro gozo con la gente.
Otro secreto del amor radica en percatarse que uno mismo es un ser especial; de que no hay en todo el mundo una persona igual a otra. Si tuviera una varita mágica y pudiera pedirle la realización de un deseo, tocaría a todo el mundo con ella y haría que cada persona dijera con convicción: "En éste instante me agrada como soy. Y me gusta lo que puedo ser. Soy lo máximo".
La búsqueda del amor ha hecho de mi vida algo maravilloso. Pero, como habría sido mi existencia de no haber conocido a Gladys? Estaría aun balbuceando mi tema ante los estudiantes, ajeno a los vulnerables seres humanos que se ocultan detrás de las máscaras?. Gladys me arrojó el guante, y yo lo recogí! Tal fue la motivación del cambio. Cómo quisiera que Gladys estuviera hoy aquí, conmigo! La abrazaría fuerte y le diría: "Mucha gente me ha ayudado a saber que es el amor, pero tu me diste el primer impulso. Gracias! Te quiero!" Mas estoy convencido de que, en alguna forma misteriosa, el amor que le tengo a Gladys ya ha viajado hasta ella.
Responde a cada una de estas preguntas según sea el caso.
1. Te es fácil manifestar tus sentimientos a los demás? con quienes te es más difícil hacerlo?
2. Has pensado que al no expresar tus sentimientos y emociones a las personas que has mencionado... las estas hiriendo de alguna manera?
3.¿ estas perdiendo la oportunidad de darte a conocer?
4.¿ estas haciendo que no tengan la oportunidad de conocerte?
5. Has experimentado alguna vez el "estamos todos tan juntos, y sin embargo, todos estamos muriendo de soledad"?
6. Hay alguna "Gladys" en tu vida, a quien ayudaría mucho saber que es importante para ti? Que piensas hacer al respecto?
No lo pienses mucho y dile a la gente que la quieres, lo bien que te hacen sentir
Y así te lo digo, Amig@ yo te quiero, y me siento feliz de estés en mi vida, desde aquí te llegue todo mi amor y un abrazo que aunque virtual no es por ello menos sentido y sincero
Todo mi amor.

Alma de mujer

Mujer que piensa con el corazón, actúa por la emoción y vence por el amor...
Que vive un millón de emociones en un sólo día, y transmite cada una de ellas con una sola mirada...
Que vive buscando la perfección y vive tratando de buscar disculpas para los errores de aquellos a quienes ama...
Que hospeda en el vientre otras almas, da a luz y después queda ciega, delante de la belleza de los hijos que engendró...
Que da las alas y enseña a volar pero no quiere ver partir los pájaros, aún sabiendo que no le pertenecen...
Que se arregla toda y perfuma la cama, aunque su amor no perciba más esos detalles...
Que como una hechicera transforma en luz y sonrisa los dolores que siente en el alma, sólo para que nadie lo note...
Y aún tiene fuerzas, para dar consuelo a quien se acerca a llorar sobre su hombro...
Feliz del hombre que tan solo por un día sepa,
entender el alma de la mujer!!!
NO tenía sirvientes, aun así lo llamaban Señor
NO tenía un grado universitario, y le llamaban Maestro.

NO tenía medicinas, y le llamaba Sanador.
NO tenía un ejército, y le temían.
NO ganó ninguna batalla militar, pero conquistó el mundo.
NO cometió ningún crimen, y aun así, lo crucificaron.
Murió y fue enterrado en una tumba prestada, y vive hoy día entre nosotros.
Me siento honrado de servir a este GRAN LIDER que nos ama.....

Si crees en Dios y en Jesús su Hijo, envía este enlace a todos tus amigos/as

el hombre mas grande

el hombre mas grande

viernes, 30 de julio de 2010

José José

Información personal
Nacimiento
17 de febrero de 1948 (62 años)
Origen
Ciudad de México
Cónyuge(s)
Natalia "Kiki" Herrera Calles(1971-1973)Ana Elena Noreña(1974-1991)Sara Salazar(1995-presente)
Estado
Activo
Hijo(s)
José FranciscoMarysol EstrellaSara (Sarita)
Ocupación(es)
cantanteactormúsicoproductor musical
Información artística
Alias
Príncipe de la Canción
Género(s)
Balada, bolero, pop, pop latino, jazz, bossa nova
Instrumento(s)
Voz, bajo, contrabajo, piano, guitarra
Período de actividad
1963 - presente
Discográfica(s)
Sony Music Entertainment
Web
Sitio web
http://www.josejose.org
Ficha en IMDBhttp://www.imdb.com/name/nm0430978/
Miembros
http://www.elprincipedelacancion.com/
José Rómulo Sosa Ortiz (nacido el 17 de febrero de 1948 en Clavería, Azcapotzalco, Ciudad de México), mejor conocido por su nombre artístico José José, es un cantante mexicano.
También referido como "El Príncipe de la Canción", José es reconocido en América por su interpretación de la balada romántica, por su extraordinaria voz y por ser uno de los artistas latinos más exitosos en las décadas de 1970 y 1980.
Contenido[ocultar]
1 Primeros años
2 Inicios y participación en el Festival de la Canción Latina
3 Los años 70 y los primeros éxitos
4 Los años 80, la consolidación como "El Príncipe de la canción"
5 Los años 90, declive, alcoholismo y posteriores problemas de voz
6 El siglo XXI
7 Trascendencia artística
7.1 Voz y estilo
8 Vida personal
9 Estado de salud
10 Discos de Oro y Platino por su popularidad en carrera
11 Premios y nominaciones
12 Sus contribuciones
13 Discografía
14 Bibliografía
15 Filmes
16 Programas de televisión
17 Premios y nominaciones
17.1 Premios TVyNovelas
18 Referencias
//
Primeros años
José José es el primogénito de José Sosa Esquivel, famoso tenor de ópera y de la concertista de piano Margarita Ortiz. Comenzó a definir su carrera como cantante en los inicios de los años 50, cuando participó en el coro de su colegio y en los festivales escolares. Posteriormente, aprende a tocar la guitarra y continúa su educación formal. Su padre no permitía que en su casa se tocara música popular, lo cual le permitió a José José cultivar una vasta cultura musical a través de la música sacra, la ópera. Cuando su padre abandonó el hogar, en marzo de 1963, José formó un trío musical con su primo Paco Ortiz y su amigo Alfredo Benítez, dando así inicio a su carrera como cantante a los 15 años de edad.
Después de algunos contratiempos, en el año de 1965 obtiene un contrato para grabar su primer disco sencillo de 45 RPM con Discos Orfeón. Este disco, que contenía los temas El mundo ("Il Mondo") de Jimmy Fontana y Ma Vie (Mi vida) de Alain Barrière, fue presentado en el programa de TV patrocinado por dicha disquera ("Orfeón a Go-Go"), en el que se dio a conocer con el nombre artístico de "Pepe Sosa", marcando los inicios de su carrera ya en el plano profesional. El disco sencillo no tuvo mayor trascendencia debido a la poca promoción que se le dio. José empieza a tocar el contrabajo en otro trío de jazz y bossa nova, llamado "Los PEG" (que integraba con sus compañeros Gilberto Sánchez y Enrique Herrera). Con este grupo debuta el 21 de marzo de 1966 en el centro nocturno "Café Semíramis", pero con altibajos, ya que el grupo no siempre obtenía trabajo allí. Después de pasar por otros centros nocturnos, en 1967 en el local del "Apache 14" lo escucha el compositor y productor discográfico Rubén Fuentes, gracias a quien obtiene un contrato con la filial mexicana del sello mundial RCA Víctor (hoy Sony-BMG).
La única condición para la firma del nuevo contrato, consistía en que para que el lanzamiento surtiera efecto, debía dejar de presentarse en centros nocturnos, durante varios meses. Esa fue una decisión muy dura para José, cuyo único sustento y el de su familia, provenía precisamente de esas presentaciones.
[editar] Inicios y participación en el Festival de la Canción Latina
Aunque nuevamente su situación económica volvía a ser precaria, su madre lo apoya en su intento artístico, abriendo un pequeño restaurante, y él vuelve a grabar nuevamente. Entra al estudio de RCA Víctor en la ciudad de México y, bajo la supervisión de los compositores Rubén Fuentes y Armando Manzanero, edita su primer álbum LP en 1969. A pesar de que este LP contenía grandes temas (que luego serían éxitos) como Pero te extraño, Cuidado y Del altar a la tumba, la disquera no le dio la suficiente promoción, pues consideraba que no era comercial sino muy fino. A partir de este LP, José Sosa adopta como seudónimo artístico "José José": el primer "José" por su primer nombre y el otro, por su padre, quien había muerto en 1968, víctima del alcoholismo.
Ese mismo año se convierte en un cantante de fama nacional, tras el lanzamiento de su primer éxito: La nave del olvido, escrita por el compositor argentino Dino Ramos, la que se convertiría en su carta de presentación.
El 14 de marzo de 1970 participa con el tema El triste, de Roberto Cantoral García, y "DOS" de Wello Rivas en representación de México en el II Festival de la Canción Latina (predecesora del Festival OTI), obteniendo el tercer lugar ante el público que colmó el Teatro Ferrocarrilero de la ciudad de México, el cual admiró su extraordinaria interpretación. La ganadora fue Cançao de Amor e Paz, interpretada por la representación de Brasil, Claudia Brasil, y en segundo Con los brazos cruzados, interpretada por la representación de Venezuela, Mirla. Debido a que este Festival se transmitió al mundo vía satélite, El triste tuvo una gran aceptación entre los presentes, incluyendo a los afamados artistas Angelica María, Alberto Vázquez y Marco Antonio Muñiz entre otros. La melodía se convirtió inmediatamente en un gran éxito internacional, lo que le permitió iniciar sus presentaciones por todo el continente. Tal fue el impacto de la canción, que se editó en países como Rusia, Japón e Israel.
[editar] Los años 70 y los primeros éxitos
Durante toda la década de los 70, siguió colocándose en el gusto del público latinoamericano con canciones como Es que te quiero, Vive, El Príncipe y Todo es amor, entre otras. Debido a uno de esos temas se le bautiza como "El Príncipe de la canción". En abril de 1970 viaja a Los Angeles, California a recibir su primer Disco de Oro.
La rápida llegada de la fama y el éxito le hacen caer en el alcoholismo. Gracias a su madre, que lo hizo internar en un centro de adicciones, supera este trance difícil, retomando en 1971 su actividad. Incursiona en la actuación con la película Buscando una sonrisa, que es el nombre del álbum que graba en consecuencia. Graba las películas "Un Sueño de Amor" con Verónica Castro y "La Carrera del Millón" con Nadia Milton, cerrando así su paso por el cine de los 70's. Mientras tanto, su disquera RCA Victor ya no lo apoya como antes por lo que José José no renueva su contrato.
En 1977 firma contrato con una nueva disquera Ariola (cuyo catálogo hoy forma parte de Sony-BMG) que recién iniciaba operaciones en México. Con esta nueva empresa, se consagra con la producción Reencuentro (1977), de la cual se convierten en éxitos temas como Gavilán o paloma, Buenos días, amor y El amar y el querer, con la cual obtiene discos de Oro y de Platino, en lo que fue su primer trabajo con el productor español Rafael Pérez Botija. Lo mismo ocurrió con sus álbumes Volcán (1978) y Lo pasado, pasado (1979), en el cual se incluyen algunos temas del cantante y compositor Juan Gabriel, así como el tema Almohada de Adán Torres de Nicaragua y los éxitos: Si me dejas ahora, "Donde vas" e "Insaciable amante", del español Camilo Sesto. Más tarde, el catálogo de sus obras con RCA Víctor se fusiona con el de Ariola, al realizarse la compra de las operaciones disqueras de ambas empresas por parte de la transnacional BMG, Los años 80, la consolidación como "El Príncipe de la canción"
José José inicia una década que lo vería en su máximo esplendor pero cuyo final estaria marcado por un deterioro notable en su voz. En 1980 grabó Amor amor bajo la dirección de Rafael Pérez Botija logrando giras por los principales escenarios de la Unión Americana, México y toda Latinoamerica, con este LP consigue ventas por más de 1 millón y medio de unidades.
En 1981, grabó dos discos: Romántico, un disco de boleros, y Gracias. El año siguiente, sale a la venta el disco 20 triunfadoras de José José, un recopilatorio de sus exitos hasta ese momento, ese LP contenía las nuevas versiones de El triste y La nave del olvido, canciones que vieron nacer a José José como cantante internacional; este disco es uno de los más exitosos del cantante ya que se consiguió mucho dinero con poco trabajo (ya que eran canciones grabadas anteriormente) porque logró ventas de algunos millones de copias. En este mismo año graba el álbum Mi vida, con la asesoría de Rafael Pérez Botija. El disco obtiene seis discos de oro y uno de platino por las más de 2 millones 419 mil copias vendidas al nivel nacional y Latinoamérica. Otros compositores que marcaron huella en el estilo de José José fueron sus amigos José María Napoleón, con temas como Mientras llueve, Tu primera vez y Lo que un día fue no será, así como el español Camilo Blanes (más conocido como Camilo Sesto), con temas como Si me dejas ahora, Insaciable amante y Dónde vas, entre otros. José José interpretó el tema ¿Cómo fue?, de la telenovela Monte Calvario, en México.
En 1983, graba en España su más exitoso álbum Secretos, bajo la producción y realización del afamado compositor español Manuel Alejandro. Esta producción se mantuvo en el primer lugar de los LP's más populares durante 40 semanas (10 meses) (Hot Latin LP's). Se considera la mejor de toda la carrera de José, y con ella logró vender más de 10 millones de copias, obtuvo decenas de discos de oro y platino, premios en todo el continente, conciertos en lugares sorprendentes con exitos totales todos los dias de la semana hasta dos veces al dia, además de que se convirtió en el álbum mas vendido en la historia discográfica de México y José José se colocó como el cantante latinoamericano mas influyente de esa época.
En 1984, después del exito de su disco anterior, grabó Reflexiones, otro album millonario, ya que logró la muy aceptable cantidad de casi 3 millones de copias vendidas y varios discos de oro y platino. Graba duetos con Lanni Hall (el tema Te quiero así) y con José Feliciano (el tema Por ella) para el próximo año de 1985, temas sólo incluidos en los álbumes de los artistas ya nombrados y que fueron éxitos de ventas.
A principios de 1985, José José es requerido para participar en la versión latina de "We are the world", con la canción Cantaré cantarás, en los estudios Criteria de Miami (Estados Unidos) junto a otros grandes de la canción como Placido Domingo, Julio Iglesias, Roberto Carlos, José Luis Rodriguez "El Puma", Don Pedro Vargas y varios artistas más. Ese mismo año salió a la venta Promesas, que resulta otro disco con mas de 2 millones de copias vendidas y giras internacionales.
En 1985, se estrena su película autobiográfica Gavilán o paloma. El estreno de la cinta coincidió con el terremoto de México (19 de septiembre de 1985), por lo que el filme no tuvo el éxito esperado en su país. En el resto de Hispanoamérica, la cinta tuvo gran éxito y catapultó a sus producciones Secretos y Reflexiones nuevamente a los primeros lugares de ventas. En 1986 graba la canción Saliendo adelante, en homenaje a las víctimas del terremoto de México.
En 1986, graba Siempre contigo, disco que no alcanza el exito tan grande de sus antecesores. En 1987, se estrena Soy así, con el cual si se logra exito mayor con mas de 1 millon y medio de copias vendidas. En estos años José José se presento en el Madison Square Garden de Nueva York y en varios lugares de esta envergadura.
En 1988, José José incursiona nuevamente en el cine con la película "Sabor a mi" interpretando al afamado compositor mexicano Alvaro Carrillo; coprotagonizada Angélica Aragón y Jorge Ortiz de Pinedo. De esta película se desprendió un LP con la música original, todas composiciones de el fallecido Alvaro Carrillo, con temas ya consagrados como Sabor a mi, La mentira, Seguiré mi viaje, Cancionero, entre otras.
El éxito de José José continúa en 1989 con su nuevo disco ¿Qué es el amor?, el cual obtuvo 3 discos de oro y 6 de platino por las más de 1 millón 513 mil copias vendidas.
Los años 90, declive, alcoholismo y posteriores problemas de voz
En 1990, para festejar sus primeros 25 años de carrera, el presentador Raúl Velasco en su show televisado Siempre en Domingo organiza un homenaje en su honor, en el cual participaron artistas como Libertad Lamarque, Valeria Lynch, Verónica Castro, Pepe Jara, Roberto Carlos, Julio Iglesias, Marco Antonio Muñiz, Vicente Fernández y Guadalupe Pineda, entre otros. El programa tuvo seis horas de duración y fue tal su éxito que se retransmitió en tres ocasiones. El mismo año, la disquera Ariola-BMG lanza un álbum doble en homenaje a sus primeros 25 años de carrera.
A partir de la decada de 1990, se vuelven muy notorios los problemas con su voz, debido a su incesante actividad por mas de 20 años, los problemas de salud, al abuso del alcohol y de otras sustancias. Nuevamente rompe récord de ventas con su álbum En las buenas... y en las malas, y logra ubicar, por varias semanas, el tema principal del disco, Amnesia, de Dino Ramos, en el primer lugar de la lista de éxitos de la famosa revista Billboard por varias semanas.
En 1991, se divorcia por segunda vez, y recae en el alcoholismo durante 1992 y 1993. Durante estos años alcanzó una vez más la cima del éxito con el álbum 40 y 20, y entra nuevamente con fuerza a competir por el primer lugar, de la mano del compositor argentino Roberto Livi. Para entonces con la cifra de 1 millón 530 mil copias vendidas alcanzó el primer lugar de las listas, a las 2 semanas y media de su lanzamiento.
En 1993, después de tocar fondo en temas del alcoholismo y con ayuda de algunos amigos, se interna voluntariamente en el Centro de Rehabilitación y Universidad Heizelden en Minnesota, Estados Unidos. Desde ese momento no ha vuelto a beber alcohol.
En 1994, regresa al éxito con el álbum Grandeza mexicana, el cual marca un episodio importante en la carrera de José ya que vuelve a hacer mancuerna con el compositor con el que 11 años atrás habia grabado su mas exitoso album, Manuel Alejandro; con este album logra vender poco mas de 1 millón de copias. En este LP hace dos duetos: uno con su hijo José Joel, cantando La fuerza de la sangre, y otro con el propio Manuel Alejandro, con el que cantó José y Manuel.
En 1995, entra al estudio de grabación nuevamente para sacar Mujeriego, con el que obtiene discos de Oro y Platino y logra ubicar en el Top Ten latino los sencillos Mujeriego y No valió la pena. En 1998, graba el álbum Distancia, producido por Roberto Livi, del cual logra los primeros lugares el éxito Ojalá que te mueras.
El siglo XXI
En 2001, con el problema de su voz bastante avanzado, graba la producción discográfica Tenampa, material producido por el cantante y compositor Juan Gabriel, que a nivel mundial logra vender más de 500.000 copias.
En el año 2003, su disquera BMG lanza una colección de tres álbumes titulada El Príncipe con trío con algunos de sus éxitos, grabados entre 1969 y 1983, separados del acompañamiento original, remasterizados y con el acompañamiento del grupo Los Tres Caballeros, con las cuales estas grabaciones de baladas se transforman en boleros, trabajo de excelencia técnica que contó con la asistencia del músico y compositor español Rafael Pérez Botija, quien dirigió algunas de las grabaciones originales y compuso algunos de dichos temas. Esta colección de álbumes de concepto nuevamente le permitió alcanzar el éxito rotundo en ventas.

Estrella de la fama asignada a José José en Hollywood
Por su trayectoria artística, el mes de octubre de 2005 la Academia le otorgó el Premio Grammy en reconocimiento a su exitosa carrera como cantante. En los años anteriores había sido nominado nueve veces por sus éxitos.
En el año 2006 es convocado por Televisa para formar parte del elenco de la telenovela La fea más bella, donde comparte créditos con Angélica María, Jaime Camil y Angélica Vale, entre otras estrellas. Por su papel en esta telenovela, obtiene el máximo premio a la actuación por el "Mejor Actor de Reparto", otorgado por la revista TVyNovelas.
En el año 2007 es objeto de varios reconocimientos, entre ellos un busto y una estatua en su ciudad natal, la ciudad de México. El Congreso y el Senado de los Estados Unidos de América también reconocen su contribución a la Cultura de la Humanidad.
En mayo de 2007 vuelve al primer plano musical con su disco Mis duetos, el cual inmediatamente entra al Top Ten de Billboard por su versión en reggaetón de Email-me, que graba a dúo con su hija menor, Sarita Sosa, además del tema "Aunque vivas con él" a dueto con el cantante pop Reyli Barba.
El 6 de junio de 2007 sufre una parálisis facial que lo mantuvo alejado varios meses de los escenarios. En febrero de 2008 cumplió 60 años de edad y su casa disquera, la Sony-BMG, lanza una serie de producciones basadas en su impresionante legado de 45 años. Así, se pone a la venta el disco "El Príncipe y el Bolero", que en el mes de febrero de 2008 alcanza nuevamente cifras récord de ventas a nivel internacional.
En septiembre del 2008, la Academia de Grabación (LARAS, por sus siglas en inglés) le rinde un magno homenaje en Miami, en el cual las más grandes luminarias del momento como David Bisbal, Cristian Castro, Luis Fonsi, Víctor Manuelle, Olga Tañón, Alicia Villarreal, Aventura y Marco Antonio Solís, entre otros, cantan sus canciones.
El mes de noviembre de 2008, en la Feria Mundial del Libro en Miami, lanza su autobiografía, titulada Ésta es mi vida, como un testimonio de su lucha contra las adicciones y cómo salió adelante de ellas.
En el mismo mes, se presenta en magno concierto con el afamado pianista griego de reconocimiento mundial Yanni, quien con Ric Wake lo convence de cantar en una serie de presentaciones en Acapulco. El concierto fue grabado y publicado en CD y DVD obteniendo múltiple platino por sus ventas en la primera semana de su lanzamiento.
El 19 de noviembre de 2008, José José recibió la Estrella de la Fama en el Paseo de las Estrellas en Las Vegas, Nevada. Durante los últimos meses de 2008 se dedicó a una gira para promocionar su libro autobiográfico por toda América, llegando nuevamente al primer lugar en ventas, en esta ocasión, de su libro, el cual fue presentado en la Feria Mundial del Libro en Miami y en la Feria Internacional del Libro de México.
Del 10 al 15 de febrero de 2009 se presentó en Ecuador, reuniendo a más de 15.000 personas. Posteriormente ha continuado una extensa gira que lo ha llevado a varios países, como República Dominicana, Guatemala, Honduras, México y Estados Unidos. El 13 de junio de 2009 fue homenajeado en el majestuoso United Palace de la ciudad de Nueva York, por un grupo de cantantes como Cristian Castro, Ángela Carrasco, La Mafia, Rubby Pérez, Sergio Hernández, entre otros intérpretes de la música latina.
En 2010 sale a la venta el disco José José Ranchero, un disco recopilatorio de sus mas grandes éxitos con acordes de mariachi, el cual ha logrado altas ventas. José José ha dicho que prepara un disco inédito, el primero después de 9 años, para fin de año, con el que ha trabajado, principalmente, con el composior Armando Manzanero.
Trascendencia artística
José José es uno de los cantantes mexicanos más populares de la historia, con más de 50 millones de discos vendidos en los últimos 30 años. En México, según las estadísticas discográficas, su álbum Secretos es el más exitoso con más de 10 millones de copias vendidas desde su lanzamiento en 1983. En toda Hispanoamérica es considerado uno de los cantantes más importante de la música romántica.
Entre 1985 y 1986 consiguió registrar localidades agotadas en el Madison Square Garden y en el Radio City Music Hall de Nueva York, así como en el Pavillion de Chicago en 1992 y en Las Dunas de Las Vegas. Además de esto, es uno de los pocos cantantes mexicanos que puede presumir de haber abarrotado la Monumental Plaza de Toros México en 2 ocasiones, durante dos magnos conciertos ofrecidos en 1989 logrando cantar para 100,000 personas.
En 1998 fue editado un disco llamado Un tributo [a José José], en el que participan varias bandas y solistas, como los cantantes de La Ley y Fobia, Julieta Venegas, bandas como Molotov y Jumbo, entre otros, y artistas de rock nacional en el que, en su honor, interpretan sus canciones cada uno en su muy particular estilo. Con esto se pretendió que generaciones más jóvenes conozcan la trayectoria de José, a través de un programa especial transmitido a nivel mundial por la cadena MTV.
A lo largo de su carrera de más de 46 años, ha alcanzado los más grandes premios a que puede aspirar un cantante profesional, como el premio "El Heraldo" de México; José cuenta con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood y otra en el paseo de la fama de Las Vegas y diversos reconocimientos a nivel mundial.
En 2010 es reconocido como uno de los 10 cantantes latinos mas populares en la red, no solo de México, ni de América, sino de todo el mundo, aun con la ausencia de algún disco inédito por casi 10 años.
Entre sus amistades más importantes se encuentran Plácido Domingo, el fallecido Frank Sinatra, Paul Anka, Manuel Alejandro, Julio Iglesias, Raphael, Rafael Pérez Botija, Armando Manzanero, Roberto Cantoral, Camilo Sesto y Lani Hall, entre muchas otras personalidades.
[editar] Voz y estilo
Sus características técnicas son riquísimas, siendo esto de destacarse ya que se habla de un cantante empírico, que jamás llevó estudios musicales formales en un conservatorio. Posee una voz notablemente melódica con ciertas modulaciones y expresividades similares a las de un tenor de ópera, como se puede apreciar en la ejecución de " El Triste" en el festival de 1970. Su registro se mueve entre el de barítono y el de tenor lírico, sin complicaciones en ninguno de los extremos. La afinación es prácticamente perfecta, aunque con el pasar de los años, los excesos y la falta de cuidado prestado a su voz, los estragos se volvieron muy notorios, viéndose sobre todo en sus presentaciones en directo donde en ocasiones desafinaba o su voz se "quebraba"; el color de su timbre es extremadamente peculiar, característica especial del tenor lírico, canalizando un resultado totalmente expresivo y conmovedor en las baladas.
Una de las cualidades mas peculiares de su voz, es su manejo de la respiración y su capacidad pulmonar, esto al sostener notas por largo tiempo sin desafinar, perder potencia o mostrar alguna señal de asfixia. La combinación de la herencia operistica de su padre, con su incursión en la música popular, lograron que su voz tocara ambos lados opuestos, ejecutando parte de sus canciones con el dramatismo similar al de la opera y al mismo tiempo montaba en los quiebres guturales similares a los de los grandes del bolero, como el maestro Lucho Gatica, dándole así, un drama y sentimiento característico a cada una de sus interpretaciones. La calidad de su voz, la suavidad de la misma y las emociones que logra transmitir lo consagraron como una de las mejores voces latinoamericanas de todos los tiempos.
[editar] Vida personal
Durante la década de 1970 comenzó una relación con la actriz y modelo, Ana Elena Noreña (conocida como Anel), pero se separaron varios meses después. En 1971 se casó con Natalia "Kiki" Herrera Calles, una actriz de la alta sociedad veinte años mayor que él. Se divorciaron en 1973.[1]
En 1974, luego de su separación de "Kiki", vuelve a relacionarse con "Anel" su anterior amante, ella queda embarazada, y se casaron en ese mismo año. Tuvo dos hijos con Anel, su primogénito, José Francisco (conocido como José Joel) y una hija Marysol Estrella. Su matrimonio con Anel terminó en divorcio en 1991.[2]
Su alcoholismo le causó graves problemas financieros, afirma que durante su carrera fue constantemente defraudado por sus managers, entre ellos el hermano de Anel.[3] En 1995, después de su rehabilitación, se casa con su tercera esposa Sara Salazar, quien posteriormente se convertiría en su manager. Ese mismo año, durante una gira por América Latina, nace su tercera hija Sara (cariñosamente "Sarita").
En noviembre de 2008, su esposa Sara Salazar sufrió una hemorragia cerebral debido a un aneurisma,[4] José ha declarado que tuvo que luchar con las cuentas médicas que éste suceso le trajo, con la ayuda de cantantes como Cristian Castro, Ana Bárbara, el empresario Jaime Camil (padre), y sus fans , ha estado recaudando fondos para resolver su situación.[5]
Estado de salud
José José ha sufrido de varios problemas de salud durante toda su carrera, debido a esos problemas, aparece constantemente en los medios de comunicación. En 1972, sufrió de un caso grave de neumonía, y su diafragma torácico sufrió una parálisis, la enfermedad casi deteriora por completo su voz, su carrera y su vida. Se recuperó después de pasar por meses de tratamiento basado en ejercicios de respiración, pero uno de sus pulmones se le dañó permanentemente.[6] A finales de 1980, fue sometido a varias operaciones en sus cuerdas vocales como consecuencia de la utilización excesiva de cortisol, alcohol y la falta de descanso después de sus conciertos. José tuvo graves consecuencias de su problema con el alcoholismo, ya que su salud fue deteriorándose durante la década de 1990. Unas de las tantas consecuencias es la diabetes que ha desarrollado. En 2001, sufrió de un caso de enfisema.[7] El efecto del alcoholismo, el abuso de cortisol y su hernia de hiato, no sólo han afectado a su capacidad para cantar, sino también para hablar.[8] En 2007, sufrió de la parálisis de Bell. Como resultado de todos esos problemas tuvo que enfrentar una depresión muy grave en los últimos años. Durante una entrevista en el programa de Univisión Don Francisco Presenta, conducido por el popular presentador de televisión Don Francisco en 2008.[9] José ha luchado con una retinopatía diabética en uno de sus ojos, se sometió a una operación para la misma.[10]
Discos de Oro y Platino por su popularidad en carrera
Ha recibido:
6 Discos de Oro y 10 de Platino por La nave del olvido
11 discos de Oro y 8 de Platino por El triste
Doble Disco de Oro y Platino por Reencuentro
Doble Disco de Oro por “VOLCAN”
Doble Disco de Oro y de Platino por “LO PASADO PASADO”
Doble Disco de Oro y Platino por “SI ME DEJAS AHORA”
Disco de Oro por “SUPER EXITOS Vol. I”
Doble Disco de Platino y 5 de Oro por “AMOR AMOR”
Doble Disco de Platino y 6 Oro por “ROMANTICO”
Doble Disco de Platino y 6 de Oro por “MI VIDA”
Disco de Platino por “SECRETOS”
Disco de Platino por “SECRETOS” (Centroamérica)
Disco de Oro por “SECRETOS” (Perú)
Disco de Oro por “SECRETOS” (Argentina)
Disco de Oro por “SECRETOS” (República Dominicana)
Disco de Oro por “SECRETOS” (Colombia)
Disco de Platino por “SECRETOS (Colombia)
22 DISCOS DE ORO Y PLATINO EN TOTAL POR “SECRETOS”
Disco de Platino por “PROMESAS”
Disco de Platino por “REFLEXIONES”
Disco de Platino por “SIEMPRE CONTIGO”
Disco de Oro por “SOY ASI”
Triple Disco de Oro por “¿QUE ES EL AMOR?”
Disco de Oro por “EN LAS BUENAS ...Y EN LAS MALAS”
Disco de Platino por “¿QUE ES EL AMOR?” (Quíntuple, en
Venezuela)
Triple Disco de Platino y 2 de Oro por “40 y 20”
Disco de Oro “GRANDEZA MEXICANA”
Doble Disco de Oro y Platino por “MUJERIEGO”
En total, por todas sus producciones, suma mas de 200 discos de oro y platino.
[editar] Premios y nominaciones
Aunados a estos reconocimientos, también se ha hecho acreedor a premios y nominaciones como:
Nueve años consecutivos ha estado nominado para el GRAMMY, en la categoría de “BEST LATIN POP PERFORMANCE”.
La revista Billboard le otorgó el premio en las siguientes categorías: “TOP LATIN ARTIST” y “TOP LATIN LP”.
El Heraldo de México también lo ha reconocido desde sus inicios como: Revelación del año, y en repetidas ocasiones, por sus méritos, desde 1970, ha sido nombrado “CANTANTE DEL AÑO”.
[editar] Sus contribuciones
Grabación de "CANTARÉ, CANTARÁS" (“YOU WILL SING, I WILL SING”), junto con artistas de la talla de Celia Cruz, Cantinflas, Julio Iglesias, Vicky Carr y Maria Conchita Alonso, en respuesta hispana a la canción estadounidense "We Are the World" a beneficio de la comunidad africana.
Campaña televisiva en los Angeles, California a beneficio de “WORLD VISION”.
Participación en “NAVIDAD EN LA BARRIO”: Los Angeles, California.
Participación en la “LIGA CONTRA EL CANCER”. Concierto a beneficio en: Miami, Florida, México, D.F. San Salvador, El Salvador.
Participación en "EL ÚLTIMO ADIOS" como homenaje a las víctimas del atentado ocurrido a las Torres Gemelas el 11 de Septiembre de 2001.
Concierto a beneficio de las “VICTIMAS DEL HURACAN ANDREW”. Miami.
Concierto a beneficio de A.P.A.C. (Asociación pro-paralítico cerebral). México D.F.
Concierto a beneficio “NAVIDAD PARA TODOS”. Guayaquil, Ecuador.
Concierto a beneficio de las “VICTIMAS DEL TERREMOTO”. México 1985.
Concierto a beneficio para la construcción del “HOSPITAL PARA PACIENTES CON PROBLEMAS DE ALCOHOLISMO Y DROGADICCION”. México D.F.
Concierto a beneficio de las “VICTIMAS DEL TERREMOTO”. San Salvador, El Salvador.
GRACIAS A SU GRAN CALIDAD HUMANA, FORJADORA DE LA AMISTAD, SE LE HAN ENTREGADO LAS LLAVES DE LA CIUDAD DONDE SE HA DECLARADO
“DIA DE JOSE JOSE”:
New York, New York
Chicago, Illinois
Miami, Florida
Miami Beach, Florida
Hialeah, Florida
Sweetwater, Florida
Houston, Texas
San Antonio, Texas
Laredo, Texas
Los Angeles, California
Sacramento, California
Las Vegas, Nevada
New Jersey, New Jersey
[editar] Discografía
Año De Publicación
Título
Discográfica
1969
Cuidado
RCA (México)
1970
La nave del olvido
RCA (México)
1970
El Triste
RCA (México)
1971
Buscando una sonrisa
RCA (México)
1972
De pueblo en pueblo
RCA (México)
1972
Cuando tú me quieras
RCA (México)
1973
Hasta Que Vuelvas
RCA (México)
1974
Vive
RCA (México)
1975
Tan cerca... Tan lejos
RCA (México)
1976
El príncipe
RCA (México)
1977
Reencuentro
Ariola (México)
1978
Volcán
Ariola (México)
1979
Lo pasado, pasado
Ariola (México)
1979
Si me dejas ahora
Ariola (México)
1980
Amor, amor
Ariola (México)
1981
Romántico
Ariola (México)
1981
Gracias
Ariola (México)
1982
Mi vida
Ariola (México)
1982
20 triunfadoras de José José
Ariola (México)
1983
Secretos
Ariola (México)
1984
Reflexiones
Ariola (México)
1985
Música original de la película Gavilán o paloma
Ariola (México)
1985
Promesas
Ariola (México)
1986
Siempre contigo
Ariola (México)
1987
Soy así
Ariola (México)
1988
Música original de la película "Sabor a mí"
Ariola (México)
1989
¿Qué es el amor?
BMG Ariola (México)
1990
En las buenas... y en las malas
BMG Ariola (México)
1992
40 y 20
BMG Ariola (México)
1994
30 años de ser El Príncipe
BMG Ariola (México)
1994
Grandeza mexicana
BMG (México)
1995
Mujeriego
BMG (México)
1997
Tesoros
BMG (México)
1998
Y algo más
BMG (México)
1998
Distancia
BMG (México)
2001
Tenampa
BMG (México)
2003
El Príncipe con trío vol.1
BMG (México)
2003
El Príncipe con trío vol.2
BMG (México)
2003
El Príncipe con trío vol.3
BMG (México)
2003
Biografía en canción vol. 1, 2 y 3
BMG (México)
2006
La historia del Príncipe
BMG (México)
2007
Mis duetos
Sony - BMG (México)
2008
El príncipe y el Bolero
Sony - BMG (México)
2009
Lo Esencial de José José
Sony Music Entertaiment
2010
José José Ranchero
Sony Music Entertaiment

La vida artistica de José José, el principe de la canción

José José - Wikipedia, la enciclopedia libre

sábado, 3 de julio de 2010

Pubicado en el Granma

Fidel Castro ponde manifiesto que esta loco.
e Por Antonio "Tony" Fernández García
Por favor, lean la última “Reflexión” del asesino Fidel Castro que acompaño a continuación, para que no tengan dudas de que está completamente loco y desafortunadamente para los periódicos “Granma”, “Juventud Rebelde” y “Noticias Cuba debate” han tenido que publicarlo en Cuba, aun cuando se den cuenta –al igual que cualquiera que lea lo que escribió Castro- de la demencia que sufre el dictador cubano. El que después de leer su artículo “Saber la verdad a tiempo”, no lo juzgue como un paciente de Masora, estará tan loco como el propio autor.
Tony Fernández
Saber la verdad a tiempo
27 Junio 2010
Cuando escribía cada una de mis Reflexiones anteriores, a medida que una catástrofe para la humanidad se aproximaba aceleradamente, mi mayor preocupación era cumplir el deber elemental de informar a nuestro pueblo.
Hoy estoy más tranquilo que hace 26 días. Como siguen ocurriendo cosas en la corta espera, puedo reiterar y enriquecer la información a la opinión pública nacional e internacional.
Obama se comprometió en asistir el dos de julio al partido de cuartos de final, si su país obtenía la victoria en los octavos de final. Él debiera saber más que nadie, que esos cuartos de final no podrían realizarse ya que antes ocurrirán gravísimos acontecimientos, o al menos debiera saberlo.
El pasado viernes 25 de junio, una agencia internacional de noticias de conocida minuciosidad en los detalles de las informaciones que elabora, publicó las declaraciones del “…comandante de la Armada del cuerpo élite de los Guardianes de la Revolución Islámica, general Ali Fadavi…” -advirtiendo­- “…que si Estados Unidos y sus aliados inspeccionan a los barcos iraníes en aguas internacionales ‘recibirán una respuesta en el Golfo Pérsico y el Estrecho de Ormuz’”.
La información fue tomada de la agencia local de noticias Mehr, de Irán.
Dicha agencia, según el despacho, comunicó: “Fadavi añadió que ‘la Armada de los Guardianes de la Revolución cuenta actualmente con centenares de embarcaciones dotadas con lanzaderas de misiles’.”
La información elaborada casi a la misma hora de lo publicado en Granma, o tal vez antes, parecía en algunos puntos una copia al carbón de los párrafos de la Reflexión elaborada el jueves 24 de junio y publicada en ese periódico el viernes 25.
La coincidencia se explica por el uso elemental que siempre aplico del razonamiento lógico. Yo no conocía una palabra de lo que publicó la agencia local iraní.
No albergo la menor duda de que tan pronto las naves de guerra de Estados Unidos e Israel ocupen sus puestos ­-junto al resto de las embarcaciones militares norteamericanas ubicadas en las proximidades de las costas iraníes­- e intenten inspeccionar el primer buque mercante de ese país, se desatará una lluvia de proyectiles en una y otra dirección. Será el momento exacto en que se iniciará la terrible guerra. No es posible prever cuántas naves se hundirán ni de qué bandera.
Saber la verdad a tiempo es para nuestro pueblo lo más importante.
No importa que casi todos por natural instinto, podría decirse que el 99,9 por ciento o más de mis compatriotas, conserven la esperanza y coincidan conmigo en el deseo sincero de estar equivocado. He conversado con personas de los círculos más cercanos y a la vez recibido noticias de tantos ciudadanos nobles, abnegados y cumplidores de su deber, que al leer mis Reflexiones no impugnan en lo más mínimo sus consideraciones, asimilan, creen y tragan en seco los razonamientos que expongo, sin embargo, dedican de inmediato su tiempo a cumplir con el trabajo, al que consagran sus energías.
Eso es precisamente lo que deseamos de nuestros compatriotas. Lo peor es que repentinamente se conozcan las noticias de gravísimos acontecimientos, sin haber escuchado antes noticia alguna sobre tales posibilidades, entonces cundirá el desconcierto y el pánico, que sería indigno de un pueblo heroico como el cubano, que estuvo a punto de ser objetivo de un ataque nuclear masivo en octubre de 1962, y no vaciló un instante en cumplir el deber.
En el desempeño de heroicas misiones internacionalistas, combatientes y jefes valientes de nuestras Fuerzas Armadas Revolucionarias estuvieron a punto de ser víctimas de ataques nucleares contra las tropas cubanas que se aproximaban a la frontera sur de Angola, donde las fuerzas racistas sudafricanas habían sido desalojadas tras la batalla de Cuito Cuanavale y se atrincheraban en la frontera con Namibia.
El Pentágono, con el conocimiento del Presidente de Estados Unidos, suministró a los racistas sudafricanos alrededor de 14 armas nucleares a través de Israel, más poderosas que las que fueron lanzadas sobre las ciudades japonesas de Hiroshima y Nagasaki, como hemos explicado en otras reflexiones.
No soy profeta ni adivino. Nadie me informó una palabra de lo que iba a ocurrir; todo ha sido fruto de lo que hoy califico como el razonamiento lógico.
No somos novatos ni entrometidos en este complicado tema.
En la poscrisis nuclear, se puede augurar lo que ocurrirá en el resto de América de lengua iberoamericana.
En tales circunstancias, no se podrá hablar de capitalismo o socialismo. Sólo se abrirá una etapa de administración de los bienes y servicios disponibles en esta parte del continente. Inevitablemente seguirán gobernando cada país los que hoy están al frente del gobierno, varios muy cercanos al socialismo y otros llenos de euforia por la apertura de un mercado mundial que hoy se abre para los combustibles, el uranio, el cobre, el litio, el aluminio, el hierro, y otros metales que hoy se envían a los países desarrollados y ricos que desaparecerá repentinamente.
Abundantes alimentos que hoy se exportan a ese mercado mundial también desaparecerán de forma abrupta.
En semejantes circunstancias, los productos más elementales que se requieren para vivir: los alimentos, el agua, los combustibles y los recursos del hemisferio al sur de Estados Unidos, abundan para mantener un poco de civilización, cuyos avances descontrolados han dirigido la humanidad a semejante desastre.
Hay, sin embargo, cosas muy inciertas todavía, ¿podrán abstenerse las dos más poderosas potencias nucleares, Estados Unidos y Rusia, de emplear una contra la otra sus armas nucleares?
Lo que no cabe la menor duda es que desde Europa, las armas nucleares de Gran Bretaña y Francia, aliadas a Estados Unidos e Israel -que impusieron con entusiasmo la resolución que inevitablemente desatará la guerra, y ésta, por las razones explicadas, de inmediato se volverá nuclear-, amenazan el territorio ruso, aunque el país al igual que China ha tratado de evitar en la medida de las fuerzas y las posibilidades de cada una de ellas.
La economía de la superpotencia se derrumbará como castillo de naipes. La sociedad norteamericana es la menos preparada para soportar una catástrofe como la que el imperio ha creado en el propio territorio de donde partió.
Ignoramos cuáles serán los efectos ambientales de las armas nucleares, que inevitablemente estallarán en varias partes de nuestro planeta, y que en la variante menos grave, se van a producir en abundancia.
Aventurar hipótesis sería pura ciencia ficción de mi parte.

Quiero Cantar - La pequeña soprano deslumbra en el escenario

viernes, 25 de junio de 2010

Show de Robertico en el nocturno, Holguín.....1

NOCTURNO ROMANTICO EN CUBA

LOS FORMULA V,LA CARTA,NOCTURNO

JUAN Y JUNIOR - TIEMPO DE AMOR / EN SAN JUAN -

Juan y junior dúo musical español

Sus integrantes son Juan Pardo Suárez (1942, Palma de Mallorca) y Antonio Morales Barretto "Junior" (1943, Filipinas). Juntos comenzaron su carrera primero en Los Pekenikes y posteriormente en Los Brincos en los años 60. En octubre de 1967 formaron el dúo Juan y Junior. Su discografía es breve (tan sólo 6 sencillos) pero llena de éxitos.
Cabe reseñar que la canción A dos niñas fue creada pensando en Rocío Dúrcal y Marisol. Posteriormente, Junior se casaría con Rocío Dúrcal, siendo una pareja muy sólida, tres hijos (la mayor, Carmen Morales, actriz), hasta el fallecimiento de Rocío en marzo de 2006.
En 1968 se encargarían de componer toda la banda sonora y temas musicales de la película Solos los dos, dirigida por Luis Lucía Mingarro y protagonizada por Marisol y Sebastián Palomo Linares.
El último éxito fue Anduriña, balada que emocionaría al pintor Pablo Picasso hasta el punto de ofrecer uno de sus grabados para ilustrar su funda.
Un incidente ocurrido cuando Juan, en ausencia de Junior, trata de corregir una grabación con su voz en lugar de la de su compañero, fue el desecandenante de su extinción como dúo, tomando cada uno de ellos carreras en solitario: breve la de Junior y más larga la de Juan Pardo (con éxitos como La Charanga, Mi Guitarra, María Magdalena...) además de su labor como productor.